一、文化產業將會成為未來10-20年的發展重點
綠色經濟、可持續發展成為未來一段時期國家經濟發展的重點。文化產業作為一個戰略產業在不同歷史時期被反復提及，在充分說明其重要性的同時，更加說明它本身蘊藏著的巨大的發展潛力。
隨著國家建設文化強國提上日程，可以預見在未來的10-20年內，文化產業將會成為發展重點，并將帶動相關產業的集聚式增長。那么，真正困擾文化產業發展的癥結在哪?如何才能促進文化產業更好更快地發展呢?深度剖析文化產業發展現狀、深挖文化發展問題、找到文化產業發展癥結才能為文化產業發展積蓄力量。
根據目前文化產業發展現狀，結合文化產業發展問題，特別是國家將供給側改革被正式提上議事日程。可以預見，未來資金問題將會成為困擾文化產業發展的最大問題，以影視眾籌為代表的互聯網金融無疑將會成為破解文化產業發展資金難題的關鍵。
結合當前文化產業的發展趨勢，預計充足而又來源廣泛的資金將會在文化產業發展的前期為其發展提供力量，在發展中期為其錦上添花，在發展后期促進其更加長久發展。如果文化產業的資本問題得到解決的話，不僅能夠大大提升文化產業的發展速度，還將會在質量上極大促進文化產業的發展。
由于文化產業是經濟發展的重要方面，因此就不得不談及它對于GDP的貢獻率。通過對比文化產業對于國民經濟的貢獻率可以發現我國文化產業蘊藏著的巨大的發展潛力。當一個產業對于GDP的貢獻率很低的時候，就昭示著這個產業未來集聚著巨大的發展后勁。目前，美國的文化產業對于GDP的貢獻率為25%，日本的文化產業對于GDP的貢獻率為11%，而我國的文化產業對于GDP的貢獻率僅僅有2.6%。
文化產業被正式提升為國家發展戰略，更是讓我們有理由相信未來10-20年其作為國家發展戰略而蘊藏著的強大的發展能力。
文化產業的發展需要強大的驅動力，而文化金融作為驅動文化產業發展的主要動力，不僅能夠促進文化企業經營能力的提升，而且能夠促進文化產業聚集和發展壯大。
正是因為如此，我們有理由相信，未來文化產業將會成為國民經濟的發展主體，而以文化為載體的金融更是將會被當做供給側改革的主體而反復提及。
二、文化產業發展剛剛起步，但卻充滿想象
一部文化產業的發展史就是一個國家國民經濟發展歷史的真實寫照，而一個國家文化產業的規模恰恰成了一個國家總體經濟狀況的具體體現。
文化產業最早出現在二十世紀初，這個詞匯最初出現在霍克海默和阿多諾合著的《啟蒙辯證法》一書之中。但是，并不是以“文化產業”這個詞來出現，而是以“文化工業”這個詞出現的。經過一個世紀的發展，文化產業的內涵不斷豐富。
在《啟蒙辯證法》中，霍克海默和阿多諾將文化產業定義為既有藝術形態的特征，又具有經濟形態的特征。簡單來講，文化產業是藝術形態與經濟形態的集合體。
早期有關文化產業的定義比較簡單，只要是文化藝術與經濟生活結合的部分都被稱為文化產業。后來，文化產業的內涵日益豐富，并在各國有著不同的特征。
在美國，對于文化產業并沒有嚴格的定義。但是，它早早地便形成了以“版權”為主體的文化產業集群，這似乎是一個以法律為主要信條的國家應當具備的東西。以核心版權產業、交叉版權產業、部分版權產業和邊緣支撐產業為主體的美國文化產業始終都處于文化產業的重心。
案例：
《功夫熊貓》是美國文化產業發展的一個縮影。雖然這部作品的取材和取景都選取了過多的中國元素，但是它的全版權的運作確實美國全版權文化產業的一個縮影。美國人在將《功夫熊貓》搬上銀幕之后，后續以它的版權為主的游戲、動漫等衍生商品才開始發展起來，并帶動了很多行業的發展。另外，美國的文化產業當中經常會穿插出現美國價值觀的一些東西。其實，這就是商業和文化聯姻衍生而來的以消費為主要特點的美式文化產業的一個突出表現。
在日本，文化產業主要是以內容制造為中心，并將文化產業延伸到了休閑產業和時尚產業當中去。延展性較強是日本文化產業一個較為突出的特點，以日本的動漫為例，單單這一個行業就延伸到了玩具、游戲、電影等很多產業之中。而日本這種以動漫為主要特點的文化產業鏈模式在《名偵探柯南》、《機器貓》、《灌籃高手》等動漫作品中表現得淋漓盡致。
而在2000年，日本更是將日本動漫定義為“日本的文化”，并將其打造成為日本文化產業發展的龍頭。日本經濟產業省的統計顯示，在全世界放映的動畫片中有約六成是日本制造的。在日本，“全民皆漫”的現象出現。再加上漫畫單行本出售價格的低廉，動畫播出作品的增加以及動漫衍生產品的不斷研發，使日本百姓的日常生活中各處都充斥著動漫及其衍生產品，動漫已經真正滲入到日本人的社會生活中。
案例：
日本以動漫為核心的文化產業結構在《機器貓》身上表現得較為突出。《機器貓》不僅影響了幾代人，更是帶動了一系列產業的發展。玩具、游戲、電影等文化產業組合體都被這部動漫帶動起來。
韓國的文化產業基本山是以娛樂為主的演藝事業為主，并由此衍生出了獨具特色的韓國文化產業特色。“韓流”就是一個有力的證明，后面的鳥叔、都教授都是韓國以娛樂業為龍頭的文化產業的集中體現。這種以造星為主體的文化產業格局不僅利用粉絲經濟拉動了娛樂業的增長，甚至還將觸角伸向了文化產業之外的行業，比如整形行業。
案例：
以鳥叔的《江南style》為例，韓國娛樂公司通過將鳥叔這個明星打造出來之后，不僅在全球掀起了一股跳“騎馬舞”的高潮，將韓國這個大品牌帶到了全球，而且通過打造PSY這個明星從而帶動了一系列產業的發展。據悉，PSY不僅活躍于音樂、舞臺界，更是進軍廣告、股票市場，另外和他本人相關的十幾家公司的市價總額也在短短的兩個月的時間內便上升了1萬6400億韓元。另外，PSY還帶動了旅游、餐飲、圖書、語言培訓、美容整形的一系列“商業鏈條”,創造了難以想象的連鎖經濟價值。
同這些美國、日本、韓國這些文化產業大國相比，我國的文化產業的這種“一枝獨秀”的特征并不明顯，還未形成有特色的文化產業發展鏈條。小而散、冰火兩重天的發展狀態是目前國內文化產業發展的主要表現。正是這種現狀卻能夠讓我們看到文化產業能夠通過探索找到一條自己的發展道路的前景。特別是互聯網+時代的到來，讓我國的文化產業發展有了更多可能性。而這正是我國文化產業剛剛起步，未來充滿想象的一個重要表現。
小文化公司、大文化公司和互聯網為主體的文化產業環境下，我國的文化產業有著非常廣闊的市場前景。特別是“互聯網+”時代的春風更是將文化產業從萌芽吹向了繁榮，縱觀文化產業發展的現狀，不難發現中國的文化產業有著自身獨特的發展路徑。
2.1迅猛的發展勢頭下，文化產業已出具規模。在國民經濟發展過程中，文化產業盡管占據的比重很小，但是文化產業卻有著非常快的增長速度。這種發展態勢除了與國家政策層面的支撐之外，行業轉型升級節奏的不斷加快最終也造成了整個文化產業規模提升很快。截止到2015年，我國文化產業的法人單位增加了近3倍，從業人員增加了近2倍，資產總額增加了6.5倍，主營收入增加了5.5倍，文化產業增加值增加了5.2倍。
從國家政策層面來看，黨中央和國務院不斷針對文化產業推出新的政策。2014年2月，國務院印發《關于推進文化創意和設計服務與相關產業融合發展的若干意見》、2014年3月，國務院發布的《關于加快發展對外文化貿易的意見》、2014年3月，文化部、中國人民銀行、財政部發布《關于深入推進文化金融合作的意見》、2014年6月，國家發改委、新聞出版廣電總局等七部門聯合下發《關于支持電影發展若干經濟政策的通知》、2014年8月，文化部、工信部、財政部發布《關于大力支持小微文化企業發展的實施意見》……這些政策的不斷推出營造了文化產業良好發展的大環境。
從行業轉型升級層面來看，隨著國家經濟發展進入到新常態，以新經濟為代表的全新發展模式逐漸代替高污染、高耗能的傳統行業，文化產業作為一種行業延展度較高，行業滲透度較高的行業，它的發展與新經濟，特別是與供給側改革條件下的經濟發展模式有著很高的契合度。而文化產業原發于自身的發展動力也能夠給新經濟發展注入新的活力。因為文化行業本身就是一個綠色產業，符合綠色經濟的發展模式和規律，它本身也能夠促進相關產業的節能降耗。
2.2源生于文化產業自身的力量讓文化產業構成更成熟。長期以來，源生于文化自身的發展力量始終都是促使文化產業自我變革的主要力量。盡管外部的力量對文化產業的發展有著推波助瀾的作用，但是，文化產業若想獲得長期發展，必須依靠自身強大的生命力，同時還要有很強的適應與調整能力。文化產業的這種調整力量最終讓它從傳統的出版發行、廣播電視服務等一些較為基礎的文化產業市場，演變成了以電影、電視劇、網絡文學、網絡大電影等新生的文化結構為主體的文化產業市場。無疑，互聯網的介入讓文化產業的構成更加豐富和多樣化，而且這種豐富和多樣化也讓文化產業自身擁有了更強的發展后勁。
傳統文化產業結構中占據較大比重的新聞、出版、電視及廣播在整個文化產業中占據的市場份額正在式微，以網絡大電影、互聯網劇、網游、手游為載體的新文化產業結構開始崛起，并呈現出井噴式發展的勢頭。特別是隨著互聯網+時代的來臨，以互聯網為依托的全新文化產業結構正在將傳統文化產業結構進行深度整合與重構，以網游、手游、網絡大電影等新的文化衍生品為依托的全新文化產業結構正在成為當今文化產業的主要結構性特征。
文化產業結構的改變除了與我國的整體經濟發展水平相協調之外，從另外一個角度也說明我國的文化產業正在處于一個嬗變的關鍵時期。文化產業結構中各種因素的此消彼長或更新迭代恰恰說明了國內文化產業的不斷豐富和多樣。而文化產業與相關聯產業的深度融合則說明國內的文化產業結構正在趨于合理。
2.3文化產業內容集聚式增長，并讓文化產業內涵更加豐富。內容始終是文化產業的核心所在，內容的發展直接反映了整個文化產業市場的發展狀況。當前，國內的文化產業內容已經超離了傳統文化產業的內容生產方式，以互聯網為主要媒介的音樂、創意、文學、游戲、視頻等內容開始出現集聚式增長。新的內容生產方式，諸如新的內容制作工具、新的內容產出方法、新的內容營銷工具等因素都在促使文化產業內容產出呈現飛速發展的勢頭。
根據國家統計局公布的數據顯示，2004年、2008年和2013年，文化內容生產、文化傳播渠道和文化生產服務的從業人員、資產總額和主營收入加總額占文化產業六大類別的比重均在60%以上，增加值加總額占比在70%左右。如果把生產性文化服務加上，在文化產業六大類別中，2013年文化生產及再生產從業人員所占的比重高達91.13%，資產總額、主營收入和增加值占比分別達86.88%、74.84%和86.72%。
作為文化產業當中內容產出的主要方面，新聞服務、出版服務、影視制作的發展恰恰印證了這一點。
2013年，新聞服務的資產規模為3770.65億元，比2004年增加了5倍;出版服務的資產規模為4321.34億元，比2004年增加了近3倍;影視制作的資產規模達到1615.37億元，比2004年增加了10倍以上;演藝的資產規模達991.42億元，比2004年增加了22倍。2013年，出版服務的主營收入已超過千億元，在文化內容生產領域保持領先;演藝和影視制作的主營收入保持較快的增長速度，2013年比2004年分別增長了25倍和14倍。
2013年，出版服務的主營收入已超過千億元，在文化內容生產領域保持領先;演藝和影視制作的主營收入保持較快的增長速度，2013年比2004年分別增長了25倍和14倍。
文化產業內容的集聚式增長造成了整個文化產業的規模內生動力不斷增強，衍生于文化產業自身的力量借助國家政策的強力推動讓文化產業的發展規模更加龐大。整個文化產業呈現井噴式的發展勢頭。
2.4文化產業呈現東強西弱的格局。受到我國東西部經濟發展水平和規模不同等因素的影響，我國的文化產業發展同樣呈現階梯式的發展狀態。文化產業發展的區域性特征與我國整個經濟發展的區域性特征一樣呈現東強西弱的特點。
首先，東部地區的文化產業發展始終處于領先狀態。從《中國省市文化產業綜合指數》中的數據可以看出，文化產業指數排名前十名的省份中，其中有七個東部省市位列其中，剩余的三個省市為中部省市。而東部省市的文化產業資產規模同樣印證了這一點。2004年、2008年和2013年，東部10省市的資產規模平均為1006.55億元、1605.41億元和4502.25億元，是中部六省平均水平的3.63倍、4.01倍和1.89倍，是西部12省區市平均水平的7~8倍。
東部省市的文化產業規模不僅是規模上的領先，在文化結構、文化內容產出、文化輸出等諸多方面都領先于中西部地區。這種領先并不是一種簡單的數量上的領先，在整個文化產業的質量上同樣處于領先地位。
其次，中西部地區文化產業飛速發展逐步縮短與東部地區的差距。盡管東部地區的文化產業規模始終都處于領先的狀態，但是中西部的文化產業發展速度絲毫不遜于東部。根據文化產業發展的增長指數來看，中西部地區文化產業的發展水平連續6年高于東部地區。2015年文化產業增長指數最快的10個省市中有7個省市位于中西部地區。這除了和中西部地區政府部門開始重視文化產業發展從而增加文化產業投資及提供政策扶持之外，還與東部地區的文化產業規模較大，增長速度不太容易體現有關。
第三，個別西部城市的文化產業發展處于“質”“量”齊升的狀態。雖然中西部地區的文化產業發展速度較快，但是很多省市的文化產業品質并不高，競爭力不強，依然與中東部地區省市存在較大差距。值得注意的是，有些西部省市卻處于“質”和“量”共同增長的狀態。以四川、重慶為例，他們在內容生產、文化傳播渠道和文化生產服務的發展水平與東部地區較弱的省份大致相當。
三、文化產業發展面臨的問題
盡管文化產業經過數十年的發展發生了翻天覆地的變化，不可否認文化產業發展過程中仍然存在著諸如此類的問題。這些問題不僅將會對文化產業的健康發展產生至關重要的影響，如果不得到妥善解決甚至還將會整個文化產業的發展質量，從而對我國建設文化強國造成嚴重的負面影響。
3.1文化產業技術升級力度還有待進一步增強
作為一項與相關產業聯系較為緊密的行業，文化產業的發展始終與科技的發展相輔相成，相互協調。新科技的應用不僅能夠極大地促進文化產業的發展甚至還能給文化產業帶來顛覆性的增長。特別是互聯網技術深入影響不同行業的今天，文化產業的技術升級顯得更加重要。以影視制作為例，傳統的影視制作主要是以傳統的影視制作手段為主，很多特效都是通過現實中的模擬來實現的。而隨著3D技術、VR技術、影像技術的不斷發展，現在的電影制作模式已經不再依賴于較為低端的電影手段，很多特效都是在計算機當中通過場景模擬制作出來的。以《功夫熊貓》為例，它的當中的很多功夫片段和視覺效果都是通過電腦成像和真實模擬相互結合制作出來的。這種制作手段不僅是新科技與影視制作緊密結合衍生出來的，更是文化產業技術升級的一種最為直接的體驗。
然而，我國的文化產業相對于國外先進國家的文化產業公司來講卻非常缺少這類的技術和人才，導致國內很多電影的制作團隊不得不進行外包或者高薪聘請國外的制作團隊來完成。這種方式不僅讓很多影視制作公司難以拍出類似《阿凡達》之類的視覺大片，更在影視劇的制作上受制于別人。文化產業技術升級力度還有待進一步加強，文化強國之路漫長而又艱難。
3.2文化產業的要素還需要進一步豐富和完善
文化產業的發展除了技術方面的原因外，資本和人才方面的要素同樣對文化產業的向好發展有著極大的影響。資本作為能夠對文化產業產生直接影響的方面，它能夠更加直接地推動文化產業的發展。但是，我國文化產業的資本市場卻并不像整個文化市場的發展那樣迅速。很多資本，特別是民間資本受到各種門檻的限制很難涉足文化產業，這就導致民間資本對于文化產業的推動作用沒有得到發揮，讓一些較為優質的文化產業項目由于缺少資金而面臨擱淺的風險。
盡管2015年文化產業的并購相當活躍，既有行業內龍頭通過并購拓展產業鏈，又有傳統行業通過跨界并購實現向文化產業的轉型。僅2015年上半年，文化產業市場投融資及并購事件共有83起，除去未披露資金的27起，涉及金額約244.24億元。但是，這些資金對于規模龐大的文化產業來講可謂是九牛一毛，很難產生實質性的影響。
除了資本之外，文化產業人才的稀缺同樣造成了文化產業發展的緩慢。以美國為例，很多影視制作公司都會有從制片、出品、拍攝、發行、營銷等專業院校輸送的諸多方面的專業人才，這些人才共同為一個項目或影片服務，最終實現電影的高票房。然而，國內卻沒有一條文化產業發展的流水線式的人才體系，很多從事影視制作的相關人員都不是專業人員，導致他們在工作的時候缺少專業性，文化產業產出的內容專業性有待進一步提高。
3.3文化產業的龍頭企業較少，文化“走出去”戰略舉步維艱
盡管國內的文化產業當中有華誼兄弟、萬達影業、新鼎明等一流的影視投資企業，但是相對于龐大的國外市場來講，依然較為小眾。隨著我國文化產業規模的日益擴大，影響力逐步增大，我國越來越需要文化產業的龍頭企業扛起整個文化產業發展的大旗。可喜的是，我國的文化企業開始“走出去”：2015年，中國文化企業頻頻布局海外：復星集團15億美元收購太陽馬戲團;萬達集團6.5億美元收購世界鐵人公司;萬達院線控股澳大利亞第二大電影院線運營商Hoyts……
于是，我們在很多國外的影片當中看到了很多中國元素，中國的電影公司也開始嘗試與國外優秀的電影公司合作共同拍攝影片。然而，不可否認的是，國內的電影公司依然缺少對于整個全球市場的引領力和影響力，一些國內熱賣的影片依然很難進入到一些歐美國家的院線。中國的文化企業面臨著“走出去”的困境，之所以會出現這種情況，這與國內文化產業缺少知名的龍頭企業有著極大的關系。
3.4文化產業的內容轉化困難，內容增長面臨困境
目前國內的文化產業當中很多優質項目無法及時進行落地生產，導致文化產業的內容生產相對滯后，國內的文化產業發展面臨著前所未有的瓶頸。如何解決優質文化產業內容落地的資金問題，讓優質的文化產業內容及時落地，成為制約我國文化產業進一步發展的主要原因。金馬最佳新導演獎畢贛就曾透露自己最開始拍攝影片時因為資金問題，一度想去當爆破員，等籌集夠資金再拍攝影片，差點導致拍攝擱淺。后來通過老師的幫助，才讓這部影片順利地拍攝出來。無獨有偶，黃圣依的新片《鈔票飛》由于缺少后續資金，恐怕將會影響后續的影片制作，對于后續推廣同樣有著很大影響。可見，資金問題成為困擾文化產業發展的主要問題，它不僅讓文化產業的內容轉化困難，對于內容增長同樣有著極其負面的影響，對于文化產業的長遠發展同樣有著不可估量的影響。
縱觀文化產業的現狀和問題，不難發現，目前困擾我國文化產業發展的一個最為緊迫的問題無疑是文化產業的投資。如何促使投資與項目的無縫對接，如何保證項目融資的成功率，如何保證影視投資的及時落地、如何保證影視項目的順利落地成為未來一段時期文化產業必須著重考量的問題。
現在，我們就以當下比較熱門的影視眾籌為例，探討一下文化產業的發展之道。
影視眾籌的出現為解決目前文化產業的融資難問題開啟了一扇窗，這種模式不僅能夠解決影視項目的融資難問題，還能夠保證影視項目的及時落地，更重要的是能夠借助互聯網的手段讓更多的人參與到影視項目的建設和傳播過程當中，在實現資金完美對接的同時，讓投資人享受到互聯網金融帶來的紅利，對于促進我國文化產業更好更快地發展具有不可估量的作用。
四、不平衡、不完善是以影視眾籌為代表的文化產業的發展現狀
影視眾籌作為互聯網+傳統行業的一次創新性嘗試，它的發展時間雖然不長，但是發展勢頭卻足夠強勁。根據最新發布的《中國影視眾籌行業眾籌發展研究報告》顯示，目前影視眾籌的融資額度已經突破了億元大關。
影視眾籌的火爆直接反映了我國整個影視市場的火爆，同時還說明我國文化產業發展的資金缺口是何等巨大。據國家廣電數據顯示，2016年賀歲檔期間共實現票房30.26億元，相比去年春節檔的18.2億元，同比增長66%。而影視眾籌的出現無疑為這個春節檔注入了一股全新的力量。以春節檔表現不俗的《美人魚》為例，和和影業、光線傳媒、龍騰藝都(北京)影視傳媒股份有限公司以“票房保底人”這種特殊的影視眾籌方式最終造就了《美人魚》的高票房，也為延展和深化了國內影視眾籌的概念。
如果說《美人魚》開創了一種新型的影視眾籌模式，那么，2015年由89位眾籌投資者募集780萬元資金拍攝的國產動畫電影《大圣歸來》取得的9.56億票房，則宣告了一種全新的電影模式——影視眾籌時代的到來，并在我國取得了巨大成功。盡管影視眾籌一經出現便對國內的影視市場產生了較為深遠的影響，特別是對以往的影視投資模式產業了很多有益的影響，并開拓了國內文化產業發展的內涵。然而，由于國內影視眾籌較之于國外的影視眾籌起步較晚，但是它的強勁的增長勢頭同樣吸引了諸多人士的關注。因此，盡管影視眾籌在國內風頭正勁，但是國內的影視眾籌依然存在著諸多方面的問題。
4.1影視眾籌平臺發展不平衡
2015年，國內眾籌平臺共有37家。這37家眾籌平臺當中，僅僅有淘夢網、得募網、聚米眾籌、出品人網4家涉足影視眾籌項目，這4家影視眾籌平臺中，淘夢網、得募網、出品人網并不是垂直性的影視眾籌平臺，除去這3家影視平臺后，僅有聚米眾籌一家公司是垂直性的影視眾籌平臺。另外，這四家影視眾籌平臺項目總和為440個，占據了整個影視眾籌平臺的75.16%，剩下的一些眾籌平臺基本上都集中在文娛類的平臺上面。
截至10月30日，根據統計到的37家眾籌平臺發布的869個影視項目。其中，淘夢網和眾籌網兩個平臺的影視項目占到總數的67.20%(合計為584個)，是影視眾籌的核心平臺。其中排在第一的淘夢網上的影視項目占到總數的42.21%，其龍頭地位顯而易見，得募網、聚米眾籌、出品人網處于第二梯隊。這四家影視眾籌平臺基本上涵蓋了國內影視眾籌的全部市場份額，國內市場整個影視眾籌平臺發展的不平衡性顯而易見。
4.2影視眾籌平臺的實際融資能力較弱
盡管國內影視眾籌平臺的融資金額已經突破了億元大關，但是影視眾籌平臺的融資能力還比較弱，很多項目盡管獲得了成功融資，但是后續的項目落地還需要進一步增強。從統計的869個影視眾籌成功項目當中，提取了預期融資額與實際融資額這兩項指標。通過不同預期融資額進行區間統計，發現預期融資額在5萬及以下的項目數最多，84.12%
的影視項目的預期融資額是在20萬元以下。
另外，影視眾籌平臺的融資成功率較低，盡管上線的項目較多，但是真正融資成功的項目并不是很多，。統計資料顯示，在這37家影視眾籌平臺當中，融資成功率偏低是一個常態，僅僅有聚米眾籌一家的上線項目融資成功率達到了100%，淘夢網、得募網、出品人網等其他影視眾籌平臺的融資成功率都在60%以下。
4.3影視眾籌平臺的運作機制不完善
盡管《大圣歸來》、《泰囧》等影片通過影視眾籌獲得了成功，但是依然無法掩蓋國內影視眾籌平臺的諸多問題和弊端。其中影視眾籌平臺的運作機制不完善是一個主要原因。很多影視眾籌項目盡管在營銷上有一整套的管控體系和運作機制，但是依然無法規避影視眾籌在實際操作過程中必須面對的諸多問題。
一些影視眾籌平臺僅僅是保證融資，并不管項目后續的落地和推行，更加無法估計廣大投資的權益。這就導致很多投資者和項目發起方無法實現實時對接，并真正將影視眾籌的初衷落到實處。很多眾籌平臺僅僅承擔眾籌這個概念本身，對于影視項目后續的把控和跟進力度并不是很強，導致很多影視眾籌項目難以實現持續發展。
4.4影視眾籌法律規范有待進一步完善
盡管國內的影視眾籌平臺在經歷了短期的發展之后，便取得了巨大成功。但是，有關影視眾籌的很多法律規范都處于真空狀態。法律監管的缺失則讓很多人對于影視眾籌平臺的公信力產生了懷疑，而一些項目方卻由于缺少法律規范致使他們缺少必要的自律機制，一些項目眾籌成功之后缺少向投資及時反饋的機制，投資者的利益受到不同程度的侵害。
因此，影視眾籌相關的法律法規必須進一步完善才能促進影視眾籌的健康發展。如在
2013年發起眾籌的《大魚海棠》因其預告片在首爾國際動漫節獲得最佳技術獎而獲得眾多粉絲支持，在某眾籌網站上籌得
150萬元的投資，參與人數達數千人。然而主創團隊屢次跳票，電影檔期一推再推上映無期。而如果有一套法律來規范這種情況的出現的話，那么這種情況便不會發生，投資者的權益也能夠得到最大限度地保護。
五、穩健收益、成功率及完善的法律是破解以影視眾籌為代表的文化產業發展之道
盡管影視眾籌在文化產業興起的時間不長，但是卻在較短的時間內實現了較為強勁的增長。作為調動千百萬投資者投資熱情以及引發強烈市場反響的關鍵一著，影視眾籌無疑成為我國實現文化大發展、大繁榮的關鍵。那么，未來的影視眾籌如何發展才能擔任起如此重任呢?未來影視眾籌的發展方向又在哪里呢?歸結起來主要有以下幾個方面。
5.1穩健的收益是影視眾籌贏得市場的關鍵。影視眾籌作為一種調動廣大中小投資者的投資手段。收益自然是參與影視眾籌的投資者首先要考慮的問題，因此，如何讓投資者獲得穩健的高收益將會是能否贏得市場的關鍵。
想要獲得高收益，首先必須對上線到眾籌平臺的項目進行嚴格把關，對項目的調查必須完備，在綜合評估項目之后再進行上線，這不僅能夠保證影視眾籌平臺對項目的了解，而且能夠以對投資者負責的態度在項目進入到眾籌階段前就對項目進行篩選，從而保證高收益;第二，必須真正介入到眾籌的項目當中，與投資者共同分擔投資風險。一些影視眾籌平臺僅僅充當的是一個平臺和對接的作用，并沒有直接介入到項目實際的實施過程當中去。而要想保證穩健的收益，影視眾籌平臺必須介入到項目當中，用自己的實際行動實現穩健的高收益。
5.2優于同行的成功率是影視眾籌樹立良好口碑的關鍵。盡管目前影視眾籌在國內文化產業市場上發展得如火如荼，但是眾籌成功率低是一個不爭的事實。在這樣一個大環境下，如何利用平臺自身的風險把控保證眾籌項目的成功則會成為影視眾籌樹立良好口碑的關鍵。這就要求影視眾籌公司必須具有較強的產業背景，利用自己的專業來保證眾籌的成功率。以影視眾籌為例，具有影視產業母公司背景的影視眾籌平臺將會借助母公司的力量來提升平臺上眾籌項目的成功率，從而保證項目眾籌的成功率。
5.3完善的法律規范體系是風險控制的關鍵，也是影視眾籌平臺成功的關鍵。國內的影視眾籌平臺目前還處于一種萌芽的發展狀態。這個時期的眾籌平臺發展速度較快，同樣也是出現問題比較多的一個時期。而一些影視眾籌平臺為了能夠積累用戶，迅速實現盈利，經常會打一些法律的擦邊球，很多時候并不會估計投資者的利益。而如果沒有較為完備的法律規范體系進行風險控制的話，那么投資者的權益便不會得到保障，最后也很難擔當起實現文化大發展、大繁榮的重任。因此，只有那些法律背景較強的眾籌性平臺才能較好地控制風險，最終擔當起引領整個影視眾籌行業發展的重任。
總之，文化產業發展的癥結在于供給側的投資驅動，而需求側的投資需求同樣需要釋放。影視眾籌作為一種對接需求側和供給側的平臺，無疑將會成為從內生動力上引領整個文化產業發展的重任。以影視眾籌為代表的文化產業金融將成文化產業發展的破解之道。
